ночь музеев
в «Артэтаже»

21 мая с 10:00 до 24:00 вы можете посетить выставки, мастерские, лекции и кинопоказы, которые мы подготовили для вас в рамках «Ночи музеев».

ночь музеев
в «Артэтаже»

21 мая с 10:00 до 24:00 вы можете посетить выставки, мастерские, лекции и кинопоказы, которые мы подготовили для вас в рамках «Ночи музеев».
Адрес
Океанский пр-т, 9,
Владивосток

Дата и время
21 мая, 10:00—24:00

Стоимость
0—180 руб.
В 2022 году наша программа «Ночи Музеев» построена вокруг темы русского авангарда. Авангард — это разнообразие языков и концепций: индивидуальных и коллективных.

Чья-то индивидуальная стилистика очень часто становится групповой, у крупных фигур есть адепты, ученики. И всё вместе это среда. И как раз, через созданную среду и погружения, мы будем общаться с нашими посетителями в этот день!
В 2022 году наша программа «Ночи Музеев» построена вокруг темы русского авангарда. Авангард — это разнообразие языков и концепций: индивидуальных и коллективных.

Чья-то индивидуальная стилистика очень часто становится групповой, у крупных фигур есть адепты, ученики. И всё вместе это среда. И как раз, через созданную среду и погружения, мы будем общаться с нашими посетителями в этот день!

Адрес
Океанский пр-т, 9,
Владивосток

Дата и время
21 мая, 10:00—24:00

Стоимость
0-180 руб.
программа
для детей (8+)
10:00—12:00
Мастерская «Авангардный коллаж»
12:00—14:00
«Актуальные техники создания советского авангардного плаката» от педагога Мастерской школы креативных индустрий Марины Утвы
15:00
Экскурсия с художником и автором выставки «Мерцающие маяки и горы»
12:00—14:00 «Актуальные техники создания советского авангардного плаката» от педагога Мастерской школы креативных индустрий Марины Утвы
Количество мест ограничено!
Словом, плакат знаком каждому из нас, но не все по-настоящему знают об особенностях, о специфике этого многообразного искусства. Плакат — особая форма изобразительного искусства, отличная от станковой живописи и графики. В плакате самое важное-это заключенная в нем степень убедительности и умелая передача идеи. Плакат прежде всего должен быть произведением искусства -броским, запоминающимся и обязательно образным. Хороший плакат всегда лаконичен. Если живописец предоставляет зрителю постепенно сделать нужный вывод, то плакат призывает к немедленному действию. Графика советского авангарда — это триумф стиля русской графики и мировой хит визуальной культуры. Это шедевры, определившие развитие графического языка на много лет вперед, вошедшие в учебники по истории искусств и составляющие нашу национальную гордость.
офортная мастерская
от студии «Fun is over»
18:30
18:30 — Офортная мастерская от студии «Fun is over» Михаила Чувакина
Количество мест ограничено!
Офортная мастерская — площадка для обмена знаниями, опытом и место для творческих экспериментов. Михаил Чувакин один из пионеров печатной графики во Владивостоке в новой формации. Отбрасывая всё лишнее, он свободно и вольно пользуется различными техниками печати, которые постепенно сформировались в его уникальный визуальный язык. В рамках мастерской можно будет понаблюдать за печатным процессом, попробовать себя в роли печатника и пообщаться с художником.
наброски от объединения
«кружок рисования»
17:00—20:00
17:00—20:00 Наброски от творческого объединения «Кружок рисования»
Количество мест ограничено!
В рамках «Ночи Музеев» приглашаем вас на наброски в уже полюбившийся всем «Кружок рисования». Кружок, где вы можете рисовать наброски с натуры и стать частью рисовального комунити Владивостока. Помимо примера социальной организации в искусстве, кружок рисования демонстрирует взаимосвязь рисунка и тела, пространства и места, в котором происходит создание работ. На занятиях царит атмосфера вдохновения, творчества и веселья, а организаторы кружка всегда готовы помочь новичкам.
17:00—20:00 Наброски от творческого объединения «Кружок рисования»
Количество мест ограничено!
В рамках «Ночи Музеев» приглашаем вас на наброски в уже полюбившийся всем «Кружок рисования». Кружок, где вы можете рисовать наброски с натуры и стать частью рисовального комунити Владивостока. Помимо примера социальной организации в искусстве, кружок рисования демонстрирует взаимосвязь рисунка и тела, пространства и места, в котором происходит создание работ. На занятиях царит атмосфера вдохновения, творчества и веселья, а организаторы кружка всегда готовы помочь новичкам.
экскурсии
12:00, 16:00, 20:00
Экскурсии по постоянной экспозиции от основателя «Артэтажа» Александра Ивановича Городнего.
3 этаж, вход с ул. Адмирала Фокина, 25
13:00, 19:00
Экскурсии по выставке «Рассеялось, как дым. Плакатное искусство в СССР» от куратора выставки и директора «Артэтажа» Марии Максимовой.
2 этаж, вход с Океанского проспекта, 9
16:00
Экскурсия по выставке «Мерцающие маяки и горы». 2 этаж, вход с ул. Адмирала Фокина, 25
выставки «артэтажа»
10:00—24:00
Выставочные залы
Александр Родченко-120
Рассеялось, как дым. Плакатное искусство СССР
Мерцающие маяки и горы
Коллекция «Артэтажа»
pop-up выставки
15:30—24:00
17:00 - 24:00 СинусТезия, Выставочный проект студентов магистратуры Digital art
Русский авангард стремился размыть границы между эстетикой и жизнью, экспериментировал с формой и цветом, показал возможность выхода в неизвестное, обогатил русскую культуру и стал предтечей современного искусства и акционизма. Молодые художники, продолжая традиции авангардистов, оккупировали зал бракосочетаний и заключили союз с искусством. Своим аудио-визуальным перфомансом пытаются радикально обновить пространство и ищут пути новых творческих высказываний.

Digital art — это первая в России практико-ориентированная магистерская программа в Дальневосточном федеральном университете, которая работает на стыке науки и искусства, обучая специалистов в дисциплинах нового направления. Понимая технологическое искусство как медиатор между наукой и социумом, образовательная программа вводит инновационные технологии и новый инструментарий для создания проектов на актуальные темы.
17:00 - 24:00 СинусТезия, Выставочный проект студентов магистратуры Digital art
Русский авангард стремился размыть границы между эстетикой и жизнью, экспериментировал с формой и цветом, показал возможность выхода в неизвестное, обогатил русскую культуру и стал предтечей современного искусства и акционизма. Молодые художники, продолжая традиции авангардистов, оккупировали зал бракосочетаний и заключили союз с искусством. Своим аудио-визуальным перфомансом пытаются радикально обновить пространство и ищут пути новых творческих высказываний.

Digital art — это первая в России практико-ориентированная магистерская программа в Дальневосточном федеральном университете, которая работает на стыке науки и искусства, обучая специалистов в дисциплинах нового направления. Понимая технологическое искусство как медиатор между наукой и социумом, образовательная программа вводит инновационные технологии и новый инструментарий для создания проектов на актуальные темы.
15:30—18:30 Выставка и мастерская керамики от студии «О2 for the soul»
Творчество — это кислород для души. Это и вдохновило на создание проекта «О2 for the soul». Занятия по совместной лепке это не привычный академический урок, а проходящий в свободной форме мастер-класс. Даже если просто будете идти мимо — заходите понаблюдать за работой мастера Таисии Ловиной и поболтать о керамике.
лекции
15:30
Лекция куратора факультета цифрового искусства DA.Digital Тони Корчагой
16:00
«Авангард на Дальнем Востоке»
Лида Новинская
18:00
«Русское анимационное кино: от авангарда 20-х гг. XX в. до модернизма 10-х гг. XXI в.» от зам. директора Школы креативных индустрий Романова Михаила
19:30
«Где искать арт-резиденции и как подавать заявки» от куратора Адель Ким
16:00—17:30 Авангард на Дальнем востоке
от Лидии Новинской
Альтернативный гид Лидия Новинская (@devushka_fromvladivostok) расскажет чем русский авангард отличался от мирового, а Дальневосточный от русского, кто такие футуристы и почему «современному искусству» уже больше века.
18:00–19:30 Русское анимационное кино: от авангарда 20-х гг. XX в. до модернизма 10-х гг. XXI в. от зам. директора Школы креативных индустрий Романова Михаила
Авангардные 20-е, сатирические 30-е, самобытные 40-е, сюрреалистические 80-е, дадаистские 90-е в XX веке и модернистские 10-е в XXI веке. Можно много и долго давать характеристики десятилетиям анимации. Но лучше придти и увидеть всё своими глазами.

Анимация на всём протяжении своего развития как искусства была сосредоточена на поиске новых форм, как в графике так и в монтаже. Как писал один из основоположников отечественной анимации Иван Иванов-Вано: «Для мультипликации нет ничего недоступного. Это искусство не ограниченных техникой возможностей, где действительность тесно переплетается с фантазией и вымыслом, где фантазия и вымысел становятся действительностью».
18:00–19:30 Русское анимационное кино: от авангарда 20-х гг. XX в. до модернизма 10-х гг. XXI в. от зам. директора Школы креативных индустрий Романова Михаила
Авангардные 20-е, сатирические 30-е, самобытные 40-е, сюрреалистические 80-е, дадаистские 90-е в XX веке и модернистские 10-е в XXI веке. Можно много и долго давать характеристики десятилетиям анимации. Но лучше придти и увидеть всё своими глазами.

Анимация на всём протяжении своего развития как искусства была сосредоточена на поиске новых форм, как в графике так и в монтаже. Как писал один из основоположников отечественной анимации Иван Иванов-Вано: «Для мультипликации нет ничего недоступного. Это искусство не ограниченных техникой возможностей, где действительность тесно переплетается с фантазией и вымыслом, где фантазия и вымысел становятся действительностью».
19:30—21:00 «Где искать арт-резиденции и как подавать заявки» от куратора Адель Ким
Сегодня функции «арт-резиденций» постоянно расширяются и выходят далеко за рамки традиционного культурного обмена и совершенствования профессиональных навыков.
Вместе с куратором, менеджером, исследователем Адель Ким попытаемся разобраться в различных форматах современных художественных резиденций в России и зарубежом, узнать о способах поиска наиболее подходящей конкретному художнику резиденции, советах по заполнению заявок, изменению формата резиденций и механизмов творческой мобильности из-за мировых событий.

Адель Ким — Магистр искусств Manchester University и МВШСЭН по специальности «Менеджмент в сфере культуры» (2020), Hongik University по специальности «Теория искусства» (Сеул, 2018). Участник проекта «Reside / Sustain: Арт-резиденции и устойчивое развитие в Финляндии и России». Соорганизатор Ассоциации арт-резиденций России, редактор портала AiR of Russia.
перфоманс «комментарии к бактериям»
Спартака Голикова
20:30
20:30 Музыкально-поэтический перфоманс от Спартака Голикова «Комментарии к бактериям»
Спартак Голиков — поэт, автор проектов «Поэробика», «Рифмотека», ART+TEK, объединяющих дальневосточных поэтов, музыкантов и художников. С 2014 по 2020 год — участник экспериментальной группы ANK YQU.
Спартак представит специально подготовленную по этому случаю программу «Комментарии к бактериям» на стыке поэзии, музыки и перформативных практик.
кинопоказы
20:00—24:00
20:00—21:30
«Антифауст» (18+)
Художественный фильм / Режиссер: Георг Фризен / Россия, 1993
Фильм представляет режиссер и куратор короткометражного кино фестиваля «Меридианы Тихого» Светлана Богдановская
22:00—23:30
«Ляпота» (18+)
Документальный фильм / Режиссер: Наташа Климчук, Оля Морозова / Россия, 2021
20:00—21:30 «Антифауст» (18+)
представляет режиссёр и куратор Светлана Богдановская
«Антифауст» имел все шансы занять почетное место среди выдающихся диковинок постперестроечного кино. Одни описывали его как разухабистый мистический авангард в духе Бунюэля, другие нарекали вторым «Господином оформителем». Однако, в итоге фильм увидели лишь единицы, и почти 30 лет он пребывал в полном забвении. Характерная для 90-х история, когда молодой немец мог снять эксцентричное фэнтези на русской почве с деньгами от продажи водки, обойдясь без сценария, но заручившись участием одного из самых харизматичных актеров того времени. «Антифауст» это штучный феномен, не встраивающийся ни в какую нишу, но обретший вторую жизнь как часть постсоветской кино-матрицы, а мы – свидетели этого воскрешения.
22:00—24:00 «Лепота» (18+)
Документальный фильм / Режиссер: Наташа Климчук, Оля Морозова / Россия, 2021
Проследим историю русской визуальной культуры — от появления кириллицы и народных промыслов до конструктивизма, советского DIY и метамодерна. Разберем визуальный язык
русских икон, найдем мотивы народного костюма в современной моде, посмотрим на барокко, классицизм, модерн и другие стили с позиции современного дизайна. Постараемся декодировать нашу культуру и найти в забытом ценное. О течениях, объектах и эпохах расскажут современные российские дизайнеры и дизайн-студии.

Консультант по истории дизайна — Алёна Сокольникова. Авторы идеи — Наташа Климчук, Оля Морозова. Креативный директор — Дима Родионов.
22:00—24:00 «Лепота» (18+)
Документальный фильм / Режиссер: Наташа Климчук, Оля Морозова / Россия, 2021
Проследим историю русской визуальной культуры — от появления кириллицы и народных промыслов до конструктивизма, советского DIY и метамодерна. Разберем визуальный язык
русских икон, найдем мотивы народного костюма в современной моде, посмотрим на барокко, классицизм, модерн и другие стили с позиции современного дизайна. Постараемся декодировать нашу культуру и найти в забытом ценное. О течениях, объектах и эпохах расскажут современные российские дизайнеры и дизайн-студии.

Консультант по истории дизайна — Алёна Сокольникова. Авторы идеи — Наташа Климчук, Оля Морозова. Креативный директор — Дима Родионов.
Made on
Tilda